谢谢亦师亦友的您借我余秀华的两本诗集《月光落在左手上》与《摇摇晃晃的人间：余秀华诗选》，而且还是刚送到的，由我开封（变成了包青天）。
余诗人写诗不是用笔，是用锄头，字字质朴有力，非锄开读者的心不可。姑且不论那些脑瘫、农妇等多不胜数的标签（这些标签除了造成耸动，并不会影响诗意的发 生），农村生活诗，多少唤起了钢骨水泥人对归园田居、复得返自然的渴慕。虽偶有一些过度自卑自怜的倾向（往往女诗人“怀情不遇”，男诗人“怀才不遇”）， 以及题材/心境空间的窄小（这些都是可以理解的），但总体而言，是感人的，诗风也自成一格，即使盖着名字，也能辨认出——是她，“秀华体”。
单是这份对诗歌的执著（她必须用最大力气保持身体平衡，用最大力气左手压住右腕来书写），足以铭刻在天地间。其他辛苦完成作品的，如《潜水钟与蝴蝶》是
Jean-Dominique Bauby的眨眼之作。活到最后，书写终究在作文课之后，被拾起，被发现——是救赎，是撑托灵魂之床。
除了那些主打诗，喜欢的诗还真不少，如：〈木桶〉、〈床〉、〈你没有看见我被遮蔽的部分〉、〈在打谷场上赶鸡〉、〈爱〉、〈秋天的河面〉、〈疤痕〉、〈雨 落下来〉、〈潜伏〉、〈与道北的耳语〉、〈风吹了几十年，还在吹〉、〈摇晃〉、〈关系〉、〈心碎〉、〈后山黄昏〉、〈孤独〉，等等等。来赏读一首：
在打谷场上赶鸡（余秀华）
然后看见一群麻雀落下来，它们东张西望
在任何一粒谷面前停下来都不合适
它们的眼睛透明，有光
八哥也是成群结队的，慌慌张张
翅膀扑腾出明晃晃的风声
它们都离开以后，天空的蓝就矮了一些
在这鄂中深处的村庄里
天空逼着我们注视它的蓝
如同祖辈逼着我们注视内心的狭窄和虚无
也逼着我们深入九月的丰盈
我们被渺小安慰，也被渺小伤害
这样活着叫人放心
那么多的谷子从哪里而来
那样的金黄色从哪里来
我年复一年地被赠予，被掏出
当幸福和忧伤同呈一色，我乐于被如此搁下
不知道与谁相隔遥远
却与日子没有隔阂
余诗人的伯乐刘年写的诗集代后记〈多谢了，多谢余秀华〉内容摘录：
“人间有各种病症，所以人类才发明了诗歌……几千年来，诗歌在中国，有类似于宗教的教化作用。屈原、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡，也成了全民族的偶像。可 是，进入随着上世纪九十年代以后，这个民族开始疏远诗歌。这当然与我们唯经济、唯物、唯钱、唯快、唯新的时代潮流有关。诗人本身，也难辞其咎。海子的自 杀，顾成的杀人，以及各种光怪陆离的诗歌行为层出不穷，让诗人成了阴暗变态的代名词，更加上诗歌的晦涩难懂，变成了让人难以接近甚至反感的文体。何况还有 下半身、梨花体、乌青体，一次又一次对诗歌的戏谑和嘲弄。以至于诗人一再边缘化，以至于，在聊天中，有人敢承认自己赌博自慰甚至嫖娼，也不敢承认自己写诗了。
经济发展了，物质满足了，但幸福还没有到来。人们在反思中发现，这个时代最缺少的不是粮食、石油、住房和钱，而是真诚的诗意。于是，在这个曾经以诗立国的 国度里，人们开始往回找寻诗意地栖居在大地上的能力。所以，余秀华走红，有其偶然，也有其必然。是汉语成熟的必然结果，是中国新诗自发地回归传统、回归现 实、回归大众后，必然的结果，是诗歌本身的走红。我觉得作为诗人和诗歌从业者，都应该感谢她，她让诗歌以一种比较有尊严的方式，重回到国人的生活中。她的 诗歌读者，应该感谢她。甚至，这片土地，也应该感谢她。——不长诗意的土地，怎么好种菊花？埋骨头？”
因为诗歌的边缘化，也从另一方面提升了诗歌的质量，坚持下来写的，为名为利的因素就少很多，艺术的成分就自然地增加了……我们的纸笔在进步，我们的发表渠 道在进步，我们的语言和思想在解放，我们的写作人口在成百倍地增加，另外，还有全世界经典作品的技巧和经验供我们借鉴与运用，且这片大地上从未缺少过天 才。我们正处于一个诗歌的黄金时代，但没有人去认真感知这一点。几乎每一个用灵魂写诗的、用生命写诗的人，都是一个勇士。他们所得甚少，所舍甚多。他们必 须与世俗，与潮流，与生活，与金钱和权力，与虚荣和堕落，甚至要与亲人和朋友战斗。”
刘年代后记全文：
http://blog.sina.com.cn/s/blog_3f7d31760102vas7.html
除了那些主打诗，喜欢的诗还真不少，如：〈木桶〉、〈床〉、〈你没有看见我被遮蔽的部分〉、〈在打谷场上赶鸡〉、〈爱〉、〈秋天的河面〉、〈疤痕〉、〈雨 落下来〉、〈潜伏〉、〈与道北的耳语〉、〈风吹了几十年，还在吹〉、〈摇晃〉、〈关系〉、〈心碎〉、〈后山黄昏〉、〈孤独〉，等等等。来赏读一首：
在打谷场上赶鸡（余秀华）
然后看见一群麻雀落下来，它们东张西望
在任何一粒谷面前停下来都不合适
它们的眼睛透明，有光
八哥也是成群结队的，慌慌张张
翅膀扑腾出明晃晃的风声
它们都离开以后，天空的蓝就矮了一些
在这鄂中深处的村庄里
天空逼着我们注视它的蓝
如同祖辈逼着我们注视内心的狭窄和虚无
也逼着我们深入九月的丰盈
我们被渺小安慰，也被渺小伤害
这样活着叫人放心
那么多的谷子从哪里而来
那样的金黄色从哪里来
我年复一年地被赠予，被掏出
当幸福和忧伤同呈一色，我乐于被如此搁下
不知道与谁相隔遥远
却与日子没有隔阂
余诗人的伯乐刘年写的诗集代后记〈多谢了，多谢余秀华〉内容摘录：
“人间有各种病症，所以人类才发明了诗歌……几千年来，诗歌在中国，有类似于宗教的教化作用。屈原、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡，也成了全民族的偶像。可 是，进入随着上世纪九十年代以后，这个民族开始疏远诗歌。这当然与我们唯经济、唯物、唯钱、唯快、唯新的时代潮流有关。诗人本身，也难辞其咎。海子的自 杀，顾成的杀人，以及各种光怪陆离的诗歌行为层出不穷，让诗人成了阴暗变态的代名词，更加上诗歌的晦涩难懂，变成了让人难以接近甚至反感的文体。何况还有 下半身、梨花体、乌青体，一次又一次对诗歌的戏谑和嘲弄。以至于诗人一再边缘化，以至于，在聊天中，有人敢承认自己赌博自慰甚至嫖娼，也不敢承认自己写诗了。
经济发展了，物质满足了，但幸福还没有到来。人们在反思中发现，这个时代最缺少的不是粮食、石油、住房和钱，而是真诚的诗意。于是，在这个曾经以诗立国的 国度里，人们开始往回找寻诗意地栖居在大地上的能力。所以，余秀华走红，有其偶然，也有其必然。是汉语成熟的必然结果，是中国新诗自发地回归传统、回归现 实、回归大众后，必然的结果，是诗歌本身的走红。我觉得作为诗人和诗歌从业者，都应该感谢她，她让诗歌以一种比较有尊严的方式，重回到国人的生活中。她的 诗歌读者，应该感谢她。甚至，这片土地，也应该感谢她。——不长诗意的土地，怎么好种菊花？埋骨头？”
因为诗歌的边缘化，也从另一方面提升了诗歌的质量，坚持下来写的，为名为利的因素就少很多，艺术的成分就自然地增加了……我们的纸笔在进步，我们的发表渠 道在进步，我们的语言和思想在解放，我们的写作人口在成百倍地增加，另外，还有全世界经典作品的技巧和经验供我们借鉴与运用，且这片大地上从未缺少过天 才。我们正处于一个诗歌的黄金时代，但没有人去认真感知这一点。几乎每一个用灵魂写诗的、用生命写诗的人，都是一个勇士。他们所得甚少，所舍甚多。他们必 须与世俗，与潮流，与生活，与金钱和权力，与虚荣和堕落，甚至要与亲人和朋友战斗。”
刘年代后记全文：
http://blog.sina.com.cn/s/blog_3f7d31760102vas7.html
