智绘人生：速写两位新马画家

（郭诗玲<智绘人生：速写两位新马画家>，《大众资讯》126期，2020年3/4月号，页16-18。）

因缘际会，近来有幸结识两位“用生命作画”的真性情艺术家，即马来西亚水墨画家周雁梅与新加坡油画家暨作家吴伟才，侃侃深聊。

周雁梅：最舍不得艺术生命

2019年8月，在《马来散记（新编注本）》霹雳州校园巡回导读之旅中，托大众书局余丽兰区经理之福，拜访定居于怡保的马来西亚水墨画家周雁梅。

周雁梅考获吉隆坡美术学院首届艺术设计文凭，是马来西亚全国青年艺术家奖（水墨画组）得主，办过数次个展，藏家包括马来西亚国家银行、王室成员等。她涉足水墨画、水彩画、油画、陶艺等，曾任董总课程局美术学科顾问，桃李满城。

面对我们这群年轻艺术爱好者，周雁梅殷勤接待，热情地展示她一盒又一盒满满当当的手拉坯，小巧玲珑，可爱极了；接着展示油画、水彩画、水墨画等作品，楼上楼下，忙进忙出，介绍作品，让我们尽享美学的盛宴。此外，她也烧得一手好菜，精于烘焙、编织、园艺等，亦喜欢阅读，十足是一位热爱生命的生活家。

只要一谈及艺术，就能深切感受到周雁梅的气节，例如她说绝不肯售画给不投缘的人，对方开价再高也不卖，断不愿侮辱画作；也可以感受到她对艺术的深情，倍受病磨的她噙泪说不畏病，只是“舍不得自己的艺术生命”……在场都是性情中人，听罢抱成一团送暖安慰。

翻阅周雁梅惠赠的画册《2015年首届KLCA校友美术展：艺韵情愫》，她潇洒写道“绘画就是我的生活我的生活就是绘画，让世俗烦恼占据时间不如让彩墨充实生命空间”。尽管目前身体抱恙，接受电疗，她依然对绘画心心念念：“我还继续画画，我不会停的，手不动，脑在动，动脑筋于画稿。”

对于水墨画在马来西亚的发展前景，她认为除了领悟中华文化精髓，关键还在于“融会贯通”，阐扬本土特色，鼓励学生多观察和速写后再将这些元素融入作品，而且在“艺术道上，绘画技术与人生修养，一样都不能少”。诚然，人们往往在急功近利的路上，遗弃初心，舍本逐末，正如南宋诗人陆游在<示子遹>中所言：“汝果欲学诗，工夫在诗外”。

吴伟才：“朝八晚八”的干劲儿

“好好享受画画，注重个性，保持淳朴童心与感悟生命，就会很精彩和走出一条大路”，这是我于2019年1月参观吴伟才在新加坡的个人油画展《叙述者》后，他发来的贴心赠言。

这位新加坡知名艺术家，能写能导也能画，著述小说、散文、游记20余种，其中以笔名“吴韦材”著写的《背包走天涯》系列，掀起1980年代的自助旅游风。他曾在英国进修美术，1997年毕业于北京电影学院导演专业，曾组办红风筝剧坊、在台湾等地举办画展，跨域多元。身兼画家的当代作家还有席慕蓉、金宇澄、马尼尼为、叶晓文等。

记得当时步上二楼看展，首映眼帘的是一幅珊瑚画。视线随着画里色彩鲜艳的曲线展延，不动声色；而吴伟才明明隔着屏风聊天，却心细如尘，察觉到我这个陌生人的到访，弯腰握手欢迎，毫无架子；旋即又递上盛着白开水的酒杯，说不好意思不是酒。我笑想：赏画足醉。

“40年的稿费养活了我……我是在2015年正式停笔的，因为2014年我重新拾起画笔，感觉就像还债一样，要把生命给我的感悟，一幅幅地画出来。”中气十足的他是展场的亮点，为访客解说绘画技法、心得、深意等。他崇敬荷兰画家梵谷，自言每日“朝八晚八”地在画室里正襟危坐地作画，每播完37首歌曲之后休息，毫无假日。此外，他注重饮食，认为“只有吃得像病人，才可以做身体的皇帝”，但求活久一些，画笔不辍。临别前，他感叹在新加坡从事艺术不易，提醒大家别被批评限制。

近一年后的2019年12月，我们重逢于他的马西岭画室开放活动。他兴致勃勃地告诉我，即将搬去吉隆坡，享受“开门见山”的自然景致，并为2021年的70岁画展而努力。在他的笔下，一幅幅画作细致夺目，幻丽如梦，充满生命力，颇有浮世绘的味道，可见他多重的艺术滋养。他画得如此乐以忘忧，不知老之将至，年轻艺术家又因什么而裹足不前？

正如吴伟才所言，“并非只有艺术家能进行创作，人的生活，即是一番创作，独一无二，绝对就是一幅自画像”。两位画家分别以自己的生命，贯彻热爱生活、智绘人生的可贵精神，令人敬佩。